Bagaimana saya bisa membuat orang mengambil ekspresi yang sesuai dengan pemandangan itu?


13

Saya telah mendengar bahwa ada pertanyaan tidak langsung spesifik yang dapat digunakan untuk membuat orang menjadi lebih alami di depan kamera. Banyak orang, yang memiliki banyak ekspresi untuk ditawarkan, ketika diletakkan di depan kamera tampaknya menghasilkan satu atau dua "ekspresi kamera" standar yang biasa mereka gunakan.

Apakah ada pedoman untuk membantu model masuk ke dalam perasaan adegan?

Penularan langsung tampaknya membawa kecemasan. Saya menemukan bahwa klasik "tahan posisi itu" atau "jangan menggerakkan otot" untuk menjadi pernyataan yang paling kontraproduktif. Apa yang harus saya katakan atau lakukan?


Bisakah Anda mengklarifikasi tujuan Anda menembak? Anda bilang model, jadi ini mode atau komersial? Atau apakah ini lebih banyak tentang klien potret / pernikahan, yaitu bukan model profesional? Pertanyaan Anda terdengar seperti Anda bekerja dengan orang biasa, bukan profesional.
jfklein13

@ jfklein13, bukan model profesional. Orang biasa, ya. Mode lebih dari komersial. Banyak orang di pemandangan alam atau klub. Menampilkan gaya dan lanskap / budaya mereka.
Vass

Ini benar-benar mendapatkan seni "hubungan" dengan subjek. Ini adalah area yang besar, dan saran terbaik yang dapat saya berikan (yang tidak benar-benar menjawab pertanyaan Anda) adalah mencari profesional potret berpengalaman dan menonton mereka bekerja, atau mendapatkan video yang menunjukkan mereka bekerja dengan klien mereka.
jfklein13

Jawaban:


10

Salah satu trik yang saya ambil dari Zack Arias adalah membuat orang itu "pindah" ke ekspresi; Anda mengatur waktu snap tepat untuk mendapatkan ekspresi pada saat yang tepat.

Misalnya, dia akan meminta model menutup matanya, dan kemudian membuatnya membukanya. Antara saat dia dalam keadaan istirahat dengan mata tertutup dan berpose ketika dia sadar akan kamera, ada momen singkat ekspresi alami. Cukup baik dengan waktu Anda sendiri dan Anda bisa menangkapnya.

Gerakan itulah kuncinya. "Bekukan" mengarah pada kekakuan dan kecemasan sadar, seperti yang Anda sebutkan. Otak kita tidak terbiasa memegang bagian tubuh dalam posisi diam; kami selalu bergerak.


2
Saya telah menggunakan banyak teknik Anda sekarang. Sangat bagus. Hubungan dan tawa adalah untuk menghangatkan mereka untuk 'gerakan'. Itulah kuncinya. Tertawa bersama mereka dan tersenyum hanya baik untuk sebagian adegan saja. Terkadang saya menginginkan mereka dalam pikiran atau suasana hati lainnya. Terima kasih banyak!!
Vass

5

Saya pikir Anda mengacu pada ekspresi yang jujur. Beberapa subjek normal (bukan model) pandai berpose, atau mengambil arah, dan beberapa lainnya tidak. Saya pikir itu selalu hal yang baik untuk membangun hubungan cepat dengan subjek apa pun yang Anda potret, apakah mereka model yang terlatih yang dapat menarik perhatian sesuka hati atau seseorang yang hanya Joe biasa.

Jika Anda ingin ekspresi alami, mereka benar-benar harus dalam keadaan pikiran di mana mereka tidak berpikir tentang pemotretan itu sendiri. Jika Anda berbicara dengan mereka dengan cara yang membuat mereka nyaman, tetapi juga menjelaskan bahwa Anda dapat meminta mereka untuk "memegang posisi", mereka harus dapat melakukannya dengan cukup baik.

Transparansi mungkin merupakan faktor terbesar dalam mengarahkan seseorang. Jika Anda membutuhkan mereka untuk berdiri dalam sorotan cahaya tertentu, cukup jelaskan mengapa dan mungkin satu atau dua kalimat tentang bagaimana itu akan membuat foto lebih baik. Jika Anda bekerja dengan cara tertentu (lambat dan dihitung atau cepat), beri tahu mereka agar mereka siap.

Belum lagi persetujuan terus-menerus dari pose yang mereka buat. Banyak fotografer potret akan berkata, "hebat", "fantastis", "mengerti, menakjubkan" setiap jepret kedua atau ketiga hanya untuk menjaga komunikasi di sana dan untuk mendorong subjek.


5

Beberapa tips singkat

  • Terus dorong model ini
  • Lakukan banyak kontak mata
  • Tersenyum. Banyak. (Jika Anda ingin mendapatkan senyum kembali)
  • Saat Anda bekerja, perlihatkan model beberapa gambar di bagian belakang kamera Anda sehingga ia tahu seperti apa outputnya
  • Buat ekspresi yang ingin Anda lihat di wajah model
  • Pikirkan emosi / situasi / orang / dll apa yang akan menyebabkan ekspresi yang Anda cari
    • Jadi katakan hal-hal seperti, "Bayangkan ibumu berjalan di belakangku"
  • Jika Anda ingin model menghadap ke arah tertentu, gerakkan agar Anda dapat mengatakan "hadapi aku" "tetap seperti itu"
  • Dapatkan teman untuk membantu dengan membuat model berpose saat Anda mengambil foto - atau sebaliknya
  • Jangan pernah menyentuh model tanpa diminta (termasuk menata ulang rambut atau pakaian)
  • Tetap profesional
  • Selalu bersikap positif dan menguatkan
  • Jika model memiliki saran, cobalah - Anda akan menerima gagasan Anda
  • Jika Anda punya waktu, cobalah untuk tidak memberikan terlalu banyak arahan - buang saja saran dan lihat apakah model melakukan sesuatu dengannya

5

Dengan model yang bukan profesional, sangat penting untuk membangun hubungan jika tidak mereka cenderung terlalu terpengaruh oleh kamera untuk mendapatkan segala jenis ekspresi alami. Saya selalu menemukan tawa cara terbaik untuk melakukan ini jika Anda dapat membuat modelnya tertawa itu akan sangat membantu untuk memecahkan kebekuan dan menenangkan mereka. Emosi sejati hanya dapat dilihat ketika modelnya nyaman dan sama sekali tidak ditekankan oleh situasi. Tembakan hebat adalah yang menangkap emosi sehingga membuat seseorang membeku adalah bencana dan akan menyebabkan emosi alami dalam wajah model hilang secara instan. Dapatkan model untuk berpose tetapi tidak untuk membekukan, ambil banyak pemotretan, semakin Anda mengambil, semakin nyaman model dengan kamera. Ingat sangat sering bidikan terbaik tidak akan menjadi pose sempurna, itu adalah di antara pose.


+1 untuk membuat mereka tertawa. Anda tidak dapat salah (berlaku untuk sebagian besar situasi, bukan hanya fotografi!)
AJ Finch
Dengan menggunakan situs kami, Anda mengakui telah membaca dan memahami Kebijakan Cookie dan Kebijakan Privasi kami.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.