Latihan apa yang dapat saya lakukan dengan kamera saku otomatis untuk membantu saya belajar?

Saya memiliki kamera Nikon Coolpix L120. Ini sepenuhnya otomatis. Saya sangat tertarik dengan fotografi. Adakah yang bisa menyarankan saya beberapa latihan atau eksperimen untuk dilakukan dengan kamera ini sehingga saya dapat memanfaatkannya dengan baik untuk belajar?

Rekomendasi pertama saya adalah membiasakan diri dengan konsep fotografi dasar, dimulai dengan segitiga eksposur . Semua kamera didasarkan pada prinsip-prinsip ini, jadi penting untuk memahaminya, bahkan untuk kamera seperti milik Anda yang tidak membiarkan Anda mengatur beberapa pengaturan ini.

Memahami hal di atas akan membuat Anda menyadari bahwa memanggil kamera Anda "sepenuhnya otomatis" adalah berlebihan. Meskipun benar bahwa tidak ada yang dekat dengan mode manual di kamera ini, ada banyak cara di mana Anda dapat mempengaruhi bagaimana kamera mengambil gambar, sehingga Anda memiliki sejumlah kontrol kreatif. Contoh:

• Kompensasi eksposur : Sebagai pengganti mode manual sejati, kamera memungkinkan Anda untuk mengatur penyesuaian eksposur yang diterapkan di atas eksposur otomatis yang dihitung. Jadi misalnya, jika Anda mengambil gambar dan di LCD Anda melihatnya terlalu terang, Anda dapat mengatur kompensasi eksposur ke -1 stop dan mengambil gambar lain, dan itu harus lebih gelap.

• Mode pemandangan: Mode pemandangan seperti preset untuk pengaturan eksposur yang bekerja dengan baik untuk jenis gambar tertentu (potret, lanskap, olahraga, dll.). Jadi, sementara Anda tidak dapat memilih apertur tertentu, kecepatan rana, dan ISO seperti yang Anda lakukan jika Anda memiliki mode manual, Anda dapat menggunakan preset ini untuk membuat Anda lebih dekat dengan jenis gambar yang ingin Anda ambil. Jika Anda ingin mempelajari apa yang masing-masing preset dapat Anda (a) membaca manual, atau (b) jika Anda secara teknis cenderung Anda dapat mengambil gambar dan kemudian melihat data EXIF ​​untuk mengetahui pengaturan eksposur yang tepat yang digunakan.

• Keseimbangan putih : Ini membantu Anda mendapatkan warna yang tepat dalam gambar Anda untuk jenis pencahayaan dalam adegan yang Anda potret. Penggunaan lanjutan dari kontrol keseimbangan putih adalah untuk menambahkan warna yang disengaja ke gambar.

• Kontrol manual atas ISO : sementara aperture dan kecepatan rana hanya dapat dikontrol secara tidak langsung melalui kompensasi eksposur dan mode pemandangan, Anda memang memiliki kontrol manual penuh atas ISO, yang dalam beberapa situasi dapat membantu Anda mendapatkan gambar yang lebih bersih, dengan lebih sedikit noise digital. Anda juga dapat melihat kontrol ini sebagai cara lain untuk secara tidak langsung mempengaruhi aperture dan kecepatan rana.

• Flash on / off : Yang ini cukup jelas. Gambar yang hanya menyala atau sebagian besar dengan blitz pada kamera tidak terlihat sangat bagus, cahaya yang kasar dan langsung dari blitz tidak menarik. Kemampuan untuk mematikan flash sangat baik untuk dimiliki.

Sejauh inspirasi untuk dipelajari, rekomendasi saya adalah Anda melakukan proyek 365. Ini hanyalah tugas mengambil satu gambar per hari selama satu tahun penuh. Gambar-gambarnya bisa tematik (yaitu potret diri, pemandangan, dll.) Atau apa saja yang dapat Anda pikirkan setiap hari. Anda dapat mengunggah gambar ke Flickr dan membagikannya di grup yang ditujukan untuk 365 proyek (ada banyak di antaranya), atau Anda bisa melakukannya sendiri dan menyimpan koleksi gambar secara pribadi. Tetapi kenyataan bahwa Anda harus keluar sana dan mengambil gambar setiap hari akan memberi Anda motivasi untuk meningkatkan dan belajar.

Saya juga harus memberi Anda kabar buruk. Jika Anda mengikuti saran saya dan terbiasa memotret, Anda akhirnya akan menyadari bahwa Anda membutuhkan kamera yang lebih baik. Jadi, Anda mungkin ingin mulai menabung, ketika saat itu tiba ;-)

Semoga berhasil!

Bidik gambar, lalu potret gambar, dan setelah beberapa saat coba baca, atau baca ulang, manual untuk menutupi kamera Anda untuk menutupi.

Jika bacaan terlalu singkat, beli buku yang menjelaskan cara memaksimalkan model kamera spesifik Anda. ( "Panduan lentera ajaib" misalnya ... saya belum membaca buku-buku ini ... belum. Tapi bukan itu intinya).

Poinnya adalah saya, setelah secara serius mempelajari manual untuk kamera saya (Olympus pen E-P1), saya menemukan banyak fitur tersembunyi dan bahkan konsep dasar pengoperasian itu. Kamera digital adalah binatang yang cukup kompleks jika Anda melampaui mode pemotretan dasar.

Eksperimen sederhana dengan fokus teknis: Anda dapat mencoba menguji seberapa cepat kartu memori Anda sebenarnya. http://www.smallcamerabigpicture.com/olympus-omd-em5-memory-card-test/

Anda dapat mencari kiat untuk menggunakan kamera ringkas di internet, tetapi IMO cara terbaik untuk memahami kemampuan kamera Anda dan menemukan tutorial yang dipersonalisasi, adalah mencari gambar yang diambil oleh kamera Anda dan mungkin bertanya kepada fotografer mereka tentang teknik mereka, untuk pemeriksaan awal, Nikon Coolpix L120 di Flickr .

Sudah ada jawaban yang mencakup aspek teknis, namun, saya ingin (setidaknya mencoba) untuk fokus pada sisi lain dari fotografi: Yang artistik.

Komposisi . Saran saya pada latihan ini adalah untuk mengambil beberapa gambar subjek yang sama, menempatkannya di berbagai titik bingkai. (Saya sarankan untuk melupakan gambar untuk sementara waktu, beberapa hari akan dilakukan) Dan memeriksanya nanti, memutuskan di mana subjek tertentu lebih cocok, di mana itu menarik perhatian Anda atau di mana itu terlihat membosankan. Putuskan apakah Anda mengikuti Aturan Ketiga atau tidak, apakah Anda lebih suka The Golden Ratio atau Golden Section . Coba juga beralih dari lanskap ke bingkai potret , dan sebaliknya. Jangan ikuti aturan apa pun, ambil kedua foto itu, buat salinan yang aman, lupakan saja dan tinjau nanti! :)

Ligthing!Tidak semua tentang foto adalah tentang jumlah cahaya pada gambar (Eksposur, eksposur berlebih, kurang eksposur) tetapi juga tentang kejatuhan cahaya, cahaya, bayangan, dan gradasi sangat penting, sampai pada titik di mana sebagian besar waktu menentukan rasa sebuah foto. Pengaturan cahaya yang benar dapat membuat seseorang membenci potret diri mereka sendiri atau jatuh cinta padanya. Buat beberapa esai, minta seseorang untuk menjadi model Anda dan potret mereka dalam beberapa pengaturan. Di sisi jendela, di dekat jendela, di bawah sinar matahari, di bawah naungan. Jika Anda menggunakan lampu (bisa berupa lampu rumah tangga) ambil bidikan dengan cahaya yang datang dari depan, dari samping, dari 45 derajat, dari 135 derajat, dari bawah, dari belakang, dll. Juga cobalah untuk mengambil foto di ruangan yang sangat gelap (jika Anda memiliki akses ke yang hitam, semakin baik!) sehingga satu-satunya cahaya pada subjek Anda berasal dari lampu.

Manajemen flash!Anda dapat memodifikasi flash tanpa merusak kamera Anda. Anda dapat menggunakan difusers yang terbuat dari bahan rumah tangga. Anda dapat menggunakan kertas trasnlucent atau gigitan plastik. Anda dapat menggunakan bahan putih atau yang berwarna. Mainkan dengan white balance kamera Anda untuk meningkatkan efek. Anda dapat menggunakan cermin kecil untuk memantulkan blitz di langit-langit atau di dinding. Warna langit-langit, dinding, atau objek apa pun akan memengaruhi foto, baik atau buruk. Cobalah membuat guntingan karton untuk membuat bayangan aneh dengan flash Anda atau untuk mengontrol di mana flash Anda menerangi adegan dan di mana tidak (Buat snoot kecil). Hanya sebuah tip: Kapan pun Anda meletakkan sesuatu di depan flashdisk Anda, jangan letakkan tepat di lensa flas, Anda dapat membakar sesuatu, dan itu bisa berupa flash (beberapa dari mereka menghasilkan gelombang panas kecil).

Produksi! Fakta bahwa Anda tidak menggunakan DSLR tidak harus mencegah Anda mengatur Studio Foto Anda! Rencanakan sesion Anda, jangan hanya menekan tombol rana. Mempertimbangkan lokasi akun (ruang terbaik di rumah Anda, misalnya), furnitur, aksesoris, pakaian, makeup, waktu hari (khususnya jika di luar ruangan). Jika mengambil bidikan potret, pertimbangkan keadaan animik model Anda. Atur semua pengaturan Anda sebelum membawa model, sehingga Anda tidak melelahkan kesabaran mereka, membuat mereka merasa santai sehingga Anda mendapatkan senyum yang lebih baik. Kenali subjek Anda sehingga Anda dapat memprediksi reaksi dan menangkap momen sempurna di mana senyum itu alami, dll ...

Kumpulkan pengetahuan Tentu saja Anda dapat membaca buku, tetapi Anda juga dapat menghargai foto-foto di majalah, atau eksposisi. Perhatikan baik-baik "komposisi fotografis" dalam film (Pernahkah Anda memperhatikan selalu ada "Direktur Fotografi" di antara semua kredit?). Pergi ke museum dan hargai tidak hanya fotografi, tetapi juga lukisan, patung. Analisis mereka. Anda menyukai mereka? Mengapa atau mengapa tidak? Bagaimana unsur-unsur diatur dalam komposisi? Perspektif? Manajemen ruang?

Kemungkinannya adalah Anda dapat mereplikasi sebagian besar karakteristik, efek, dan teknik ini, karena semuanya merupakan eksternal dari kamera, tetapi jika mereka ada dalam gambar, mereka membuat bagian dari foto, dan dapat membuatnya hebat atau membosankan.

Semua latihan ini, dikombinasikan dengan latihan yang lebih teknis akan membuat Anda benar-benar mengetahui kelebihan dan keterbatasan kamera Anda, Anda akan mengenalnya karakteristik di luar spesifikasi dalam manual sehingga Anda dapat lebih mengeksploitasi sumber daya berharga Anda.