Kiat untuk membuat konversi hitam dan putih dalam pemrosesan pasca?

Dalam editor gambar, terutama yang kuat seperti GIMP dan Photoshop, ada beberapa cara untuk mengubah gambar warna menjadi hitam dan putih, tetapi tidak semua teknik sama.

Bagaimana Anda menganalisis gambar untuk konversi hitam dan putih untuk menentukan metode konversi hitam dan putih mana yang paling berhasil?

Apa sajakah metode berbeda untuk mengonversi gambar hitam dan putih?

Beberapa pertanyaan bagus terkait dengan hitam putih di sini di Photo.SE:

• Kapan hitam dan putih cenderung meningkatkan gambar?
• Apa pro dan kontra film dan digital untuk fotografi B&W?

GIMP memiliki alat "Channel mixer" yang memungkinkan Anda mengonversi ke skala abu-abu menggunakan rasio yang berubah-ubah. Jika Anda memiliki area di mana warna berbeda mendominasi, Anda dapat menggunakannya untuk menekankan kontras.

Ada contoh di bawah ini, tetapi yang terbaik untuk bermain dengannya dan lihat sendiri. Memeriksa "Pertahankan luminositas" hanya menggunakan rasio saluran, jadi Anda tidak perlu repot memotong hasilnya dengan menambahkan semuanya pada 200%.

Tempat yang baik untuk memulai adalah dengan melihat masing-masing saluran warna. Ini mudah dilakukan di Photoshop (dan saya berasumsi GIMP) dengan membuka palet saluran dan cukup memilih saluran merah, hijau atau biru. Biasanya satu saluran hanya akan terlihat lebih baik daripada yang lain, kadang-kadang Anda ingin menambahkan sedikit saluran lain, di sinilah alat mixer saluran sangat berguna. Anda bahkan dapat mengurangi saluran, jadi misalnya campuran akhir Anda mungkin 0,5 * R + G - 0,25 * G

Mungkin perlu sedikit percobaan tetapi saya akan merekomendasikan melihat setiap saluran warna secara terpisah untuk memberi Anda ide yang baik di mana untuk memulai!

Metode termudah adalah dengan hanya menjatuhkan saturasi Anda ke nol. Itu lintah semua warna dari gambar. Namun, ini mungkin bukan efek yang Anda cari.

Metode lain adalah menambahkan hasil saluran warna yang berbeda dalam berbagai kombinasi satu sama lain untuk membuat nilai intensitas tunggal di setiap lokasi piksel.

Jadi, katakanlah, misalnya, Anda dapat melakukan ini:

R + G + B = I

Di mana R adalah intensitas merah di lokasi tertentu, G berwarna hijau, B berwarna biru, dan I adalah intensitas akhir Anda.

Anda kemudian dapat menimbangnya:

R r1 + G g1 + b * b1 = I

Di mana r1, g1, dan b1 adalah konstanta untuk setiap saluran.

Anda juga dapat mentransformasikannya, dengan, katakanlah, menerapkan pemerataan histogram untuk setiap saluran sebelum kombinasi:

T1 (R) * r1 + T2 (G) * g1 + T3 (B) * b1 = I

Di mana T1 Anda adalah fungsi transfer (pemetaan satu set nilai piksel ke yang lain). Fungsi transfer sederhana adalah hal-hal seperti pemerataan histogram, penyesuaian kontras, dan modifikasi satu-piksel lainnya.

Ini semua dari perspektif matematika, yaitu, Anda melakukan modifikasi dalam suatu program atau dalam sesuatu seperti Matlab. Anda juga dapat melihat bagaimana fungsi transfer menjadi semakin kompleks, menggabungkan informasi lingkungan dan sejenisnya.

Jika Anda tidak ingin pergi rute itu (dan saya tidak, tidak sering, lagi pula), ada solusi rak, di Lightroom atau Nik. Inilah artikel ulasan yang bagus pada dua yang terakhir, dan artikel ini dan artikel ini juga merupakan primer yang bagus.

Saya menyarankan simulator film , yang mensimulasikan bagaimana berbagai film hitam putih akan merespons sinyal warna yang diberikan. Saya menggunakan plugin iNDA untuk Bibble, tetapi ini didasarkan pada plugin GIMP yang saya percaya. Ini menghasilkan hasil yang saya sukai, sangat cepat untuk mencoba B&W pada gambar, dan saya suka tidak harus terlalu memikirkan semua parameter yang disebutkan oleh penjawab lain (tentu saja YMMV).

Saya bekerja secara eksklusif dalam warna hitam dan putih. Saya telah menggunakan Photoshop, tetapi saat ini menggunakan Photoline. Tidak masalah yang Anda gunakan, tetapi saya menemukan pendekatan saluran mixer sulit dikendalikan, dan metode desaturate tidak memiliki kontrol sama sekali.

Baik Photoshop dan Photoline memiliki lapisan penyesuaian Hitam Putih di mana Anda dapat menyesuaikan nilai 8 atau lebih warna yang berbeda untuk konversi. Saya paling suka cara ini, tetapi seharusnya tidak membuat Anda takut karena memiliki begitu banyak kendali. Saya hanya menggerakkan setiap slider dan melihat apa yang dilakukannya pada gambar yang diberikan. Ide yang saya gunakan adalah mencoba untuk mendapatkan pemisahan sebanyak mungkin antara warna. Dengan kata lain, setiap slider dapat disesuaikan untuk menghasilkan warna abu-abu tertentu.

Untuk foto-foto saya, saya mencoba memiliki berbagai nilai pencahayaan skala abu-abu, tetapi tidak ada aturan di sini; lakukan apa yang terlihat baik untukmu. Dengan menggunakan pendekatan ini, Anda dapat membuat langit hitam ala Adams, atau langit putih untuk merasakan pena dan tinta, atau apa pun di antaranya.

Ada banyak tips bagus di sini.
Ada sesuatu yang saya temukan belakangan ini yang cukup bagus dan menghasilkan Black & Whites yang kaya dan kontras.

Sebagian besar dari kita tahu Masker Luminositas dan menggunakannya untuk banyak hal.
Tetapi sebenarnya saya menemukan mereka untuk membuat juga Grayscale / BW Conversion yang menakjubkan.

Trik yang bagus adalah membuat pilihan yang sangat spesifik.
Ini agak sulit dengan tangan (Meskipun bisa dilakukan menggunakan Perhitungan atau Tab Saluran), tetapi begitu Anda melakukannya, itu luar biasa.

Tony Kuyper memiliki postingan yang bagus tentang hal itu - Infinity Monochromes .
Dia juga memiliki alat untuk membuat Masker Luminositas yang sangat spesifik itu.
Anda juga dapat menggunakan alat alat lain seperti NBP Lumizone yang memungkinkan Anda menggabungkan Tonal Ranges yang berbeda untuk gambar BW.

Konsep lain yang saya lihat adalah BW otomatis menggunakan algoritma yang mencoba memaksimalkan Kontras.
Saya menemukannya di alat bernama Know-How Transfer VitaminBW .
Lihat Manual PDF -nya , hasilnya sangat dihargai.