Bagaimana cara memandu model saya dalam sesi potret?

Bagaimana Anda membimbing fotografer potret yang tidak berpengalaman untuk memandu model yang tidak berpengalaman?

Bukan teman, tetapi orang asing yang Anda tembak di bawah tekanan waktu (mereka tidak dibayar dan Anda juga tidak).

Saya menemukan pertanyaan ini baru-baru ini, yang saya cari karena pengalaman saya baru-baru ini: Saya mengerti pencahayaan dan pencahayaan, yang pada beberapa kesempatan benar-benar sempurna, tetapi saya kesulitan membuat model merasa nyaman dan terlihat bagus. Sebagai contoh, mereka meringis, atau hanya terlihat tidak tersanjung, dan saya tidak yakin harus mengatakan apa dengan percaya diri agar mereka terlihat baik. Tentu, saya berbicara dengan mereka, tetapi saya sendiri agak bingung. Dalam situasi pencahayaan yang sama persis, saya melihat fotografer yang lebih berpengalaman mengatakan hal-hal yang paling halus , dagu, putar kecil ke kiri, dll., Dan mereka mendapatkan bidikan luar biasa dengan model yang bahagia dan bangga. Punyaku tampak seperti baru saja digigit apel asam.

Sementara itu, inilah saya. Adakah tips, panduan, dan tutorial yang Anda pribadi sarankan agar saya bisa pelajari SEBELUM kali berikutnya saya berada dalam situasi itu. Tentu, pengalaman adalah pengalaman, tetapi saya lebih suka tidak meninggalkan jejak air mata di belakang saya saat saya mendapatkan latihan dan pengalaman itu. Saya ingin merasa percaya diri untuk membuat mereka terlihat seperti yang saya inginkan - di bawah tekanan waktu, dan saya pikir kepercayaan diri akan diterjemahkan ke subjek yang bahagia dan sinergi yang baik.

Apakah ada fotografer potret berpengalaman / pro yang mengalami hal seperti ini? Bagaimana Anda mengatasi rintangan awal?

Sosial adalah bagian besar dari gambaran ini. Lupakan tentang berpose sejenak; hanya ada begitu banyak yang bisa salah di sana kecuali Anda mencoba sesuatu yang sangat luar biasa.

Apa yang Anda mungkin gagal perhatikan dalam semua arah halus yang Anda ikuti adalah bahwa arah itu hanya sebagian kecil dari apa yang sedang terjadi. Anda harus terlihat percaya diri (dan jika Anda tidak benar-benar percaya diri, usahakan untuk berpura-pura). Kebanyakan orang lebih suka berada di kursi dokter gigi daripada di depan kamera, dan jika sepertinya Anda tidak tahu apa yang Anda lakukan (mereka tidak melihat teknis, tetapi membaca Anda untuk ketidakpastian), maka mereka Mungkin lebih baik berada di kursi dokter gigi yang buruk (setidaknya dia lulus dari perguruan tinggi kedokteran gigi). "Fotografi" harus menjadi kesepakatan yang dilakukan - bahkan jika Anda harus membuat penyesuaian (dengan sudut atau jarak cahaya, mengubah framing, dll.) Anda harus terlihat seperti Anda tahu apa yang Anda sesuaikan dan dapat menjelaskan mengapa .

Maka Anda punya pilihan: jadilah "orang-orang" atau pelajari cara memalsukannya dengan meyakinkan. Jika Anda menginginkan subjek yang bahagia, lebih baik Anda menjadi fotografer yang bahagia. Terlibat dalam olok-olok. Jika Anda bisa membuat mereka benar-benar tersenyum (bukan senyum "katakan keju") atau tertawa, pekerjaan itu ada dalam kaleng. Anda dapat memulainya dengan barang-barang kecil "chin this way" dan mengambil gambar sebelum siap untuk diguncang, tetapi itu lebih memudahkan mereka dan memeriksa pencahayaan / pencahayaan daripada membuat gambar pada awalnya. Buat mereka nyaman , dan begitu nyaman, tidak banyak yang tersisa untuk syuting.

Anda mungkin tidak memiliki waktu seperti sesi, katakanlah, Peter Hurley untuk diajak bekerja sama, tetapi Anda bisa melakukan jauh lebih buruk daripada menonton videonya. Ada beberapa segmen agak panjang dari The Art Behind the Head Shot di YouTube yang bebas untuk ditonton. Jika Anda mencari uang di potret atau foto kepala, Anda mungkin merasa layak untuk menghabiskan $ 300 pada set video penuh empat jam. (Saya meninjaunya, dan itu lebih berharga bagi pelukis potret awal daripada lensa "potret" cepat atau lampu kilat lain.)

Adapun "berpose", selain mengingatkan subjek untuk menjaga kepala mereka ke depan (untuk mengencangkan dagu ganda), tidak ada aturan nyata. Semua orang agak berbeda, dan Anda ingin pose itu cocok dengan sisa penampilan (kecuali keganjilan yang disengaja adalah hal Anda). Rasakan dan wujudkan. Pergi untuk pendekatan cookie cutter berdasarkan aturan adalah cara terbaik untuk mendapatkan gambar pusat perbelanjaan. Hubungi subjek, ikuti mereka ke mana mereka pergi, dan ketika mereka menuju sesuatu yang menjanjikan, bantu mereka sepanjang perjalanan. Tapi itu semua dimulai dengan membuat koneksi, dengan memecahkan kebekuan. Anda bisa menjadi teknisi fotografi terhebat di dunia yang pernah dikenal, tetapi jika Anda tidak bisa menjadi "orang orang" berdasarkan permintaan, maka potret mungkin bukan permainan Anda. (Mode dan kecantikan berbeda;