Siapa yang membentuk potret sebelum 1960, dan bagaimana?

Pembukaan

Ansel Adams adalah seorang fotografer luar biasa yang memengaruhi banyak fotografer lanskap yang bercita-cita tinggi dan menjadi nama yang populer di kalangan fotografer. Namun ia jarang keluar dari gelembung keahlian lansekapnya untuk memotret orang. Temannya, Imogen Cunningham memiliki jangkauan yang lebih luas dengan fokus pada potret tetapi tidak pernah mendapatkan pengakuan yang sama seperti yang dilakukan Adams. Annie Leibovitz juga muncul di benak sebagai fotografer potret master, tetapi terlalu modern untuk apa yang ingin saya ketahui; bagaimana potret bisa sampai di tempatnya saat ini?

Pertanyaan saya adalah siapa yang membentuk adegan potret sebelum tahun 1960-an?

Atas nama menjaga pertanyaan lebih spesifik, ada dua orang spesifik yang ingin saya ketahui. Siapa yang pertama kali mempopulerkan potret fotografi (saya menduga ini akan menjadi pra 1900!) Dan siapa yang pertama kali mempopulerkan fotografi candid. Terlebih lagi jika ada seseorang yang mempopulerkan konsep kualitas gambar superior pra klub f / 64 yang akan sangat menarik bagi saya.

Saya sadar bahwa ini adalah pertanyaan yang tidak lazim yang dapat dianggap sebagai pertanyaan yang cukup lunak dan luas, jadi tolong singkirkan pendapat itu dan sebutkan saja yang sangat mempengaruhi sub budaya yang menyimpannya dalam batas-batas pertanyaan. Setiap referensi pendukung akan ideal.

Pertanyaan bagus - salah satu pembentuk potret adalah Éduard Steichen karena beberapa alasan -

• Dia adalah seorang fotografer yang sangat awal ~ 1900an dan seterusnya ~ akibatnya, dia mempengaruhi fotografer kemudian hanya karena dia awal.
• Dia memotret subjek potretnya dalam konteks ketenaran / reputasi mereka / atau dalam konteks pekerjaan mereka.
• Dia adalah master pencahayaan studio.
• Dia mempertimbangkan seluruh proses dari konsepsi, untuk menangkap, untuk pengembangan dan yang penting, hingga bagaimana foto akan ditampilkan.
• Dia adalah seorang jenius komposisional sehingga bukan hanya foto itu adalah potret yang berwawasan seseorang, foto itu sendiri sering kali menarik hanya karena nilai artistik atau komposisinya - bahkan jika Anda tidak tahu subjek potretnya.

Jadi, itulah beberapa alasan mengapa saya pikir Edward Steichen adalah 'pembentuk' potret pra-1960.

PS. Jika Anda dapat menjelaskan mengapa ia adalah master pencahayaan studio dan apa yang membuat nilai komposisi kuat, maka Anda harus mendapatkan nilai A pada pekerjaan rumah Anda.

EDIT: Ups - Saya lupa menyebutkan bagian referensi yang Anda minta - sayangnya, referensi berasal dari Pameran Edward Steichen yang besar di sebuah museum di Paris dari beberapa tahun yang lalu ~ 2007an dan juga dari pameran Edward Steichen yang lebih kecil di Pusat Internasional NYC untuk Fotografi.

Banyak fotografer awal dipengaruhi oleh konvensi dalam lukisan yang telah ada selama beberapa ratus tahun sebelum penemuan fotografi (ini berlaku untuk Adams dan lukisan pemandangan sebelumnya). Sebagai contoh, fotografer Julia Margaret Cameron dipengaruhi oleh lukisan Renaissance Italia awal seperti fotografer lain dari pertengahan abad kesembilan belas. Cameron dan pelukis dan fotografer Pra-Raphaelite lainnya menggunakan konten dari waktu yang menandai ledakan dalam potret: http://italianrenaissanceresources.com/units/unit-5/essays/portraiture-2/ bisa dibilang sebagian karena kenaikan tersebut. kelas tertentu dalam masyarakat.

Banyak konvensi bergambar yang dikembangkan di Italia abad ke-15 dan sebelumnya masih ada sampai sekarang. Jadi saya membuat argumen bahwa penciptaan bentuk, misalnya potret fotografi, bukan milik satu orang tetapi harus dilihat sebagai konstruksi yang berlangsung seiring waktu di mana banyak orang mengambil bagian. Karya Edward Curtis, Daguerre, dan Bresson tentu saja merupakan bagian dari itu, tetapi saya tidak akan mengatakan mereka mendefinisikan bentuk dalam ruang hampa.

Sejauh pengaruhnya saya tidak berpikir Steichen adalah pilihan yang buruk sebagai salah satu dari banyak yang membantu mendefinisikan medium. Saya juga akan menunjukkan pameran The Family of Man , yang pertama kali ditampilkan pada tahun 1955 di MoMA. Saya percaya ini telah dilihat oleh lebih banyak orang daripada pameran seni lain dalam sejarah dan versi masih ada di Luksemburg http://en.wikipedia.org/wiki/The_Family_of_Man

Untuk ide, teori, dan sejarah seputar fotografi, buku Susan Sontag, On Photography, adalah tempat yang baik untuk memulai. Ada sedikit tentang potret awal di bab pertama.