Saya tidak bisa memberikan jawaban lengkap untuk semua yang Anda bisa tingkatkan, tetapi saya pikir Anda memiliki masalah yang sering saya perhatikan dalam gambar saya sendiri: terlalu jenuh. Ini terutama terlihat pada gambar ketiga - dalam pengalaman saya, buluh mati tidak memiliki rona emas yang kaya, terutama pada hari musim dingin yang berawan.
Oaturaturasi sering terjadi, karena a) beberapa alat rentan untuk itu (kamar gelap + matriks warna yang disempurnakan pada gambar Nikon D90, tetapi mungkin juga kamera lain), b) itu adalah efek samping dari beberapa teknik yang banyak digunakan (mengubah kurva Anda menjadi S -bentuk biasanya disarankan untuk mengoreksi kontras, tetapi juga meningkatkan saturasi) dan c) ketika Anda membandingkan dua gambar, yang hanya berbeda dalam saturasi, preferensi impulsif Anda hampir selalu untuk yang lebih jenuh. (Jika Anda pernah bertanya-tanya mengapa TV dan monitor memiliki warna mengerikan seperti ketika dipamerkan untuk dijual, itu karena pedagang meningkatkan saturasi untuk memaksimalkan untuk mengeksploitasi cacat kognitif ini).
Hasil: Anda menjalankan gambar Anda melalui program mentah Anda, dan itu terlihat lebih baik. Anda menjalankannya melalui editor gambar, mengubah kurva, dll. Kemudian ambil hasilnya, bandingkan dengan input, dan lebih menyukainya. Tetapi jika membuka gambar Anda sendiri setelah seminggu - atau orang lain melihatnya - itu tampak benar-benar tidak wajar. Jika Anda tidak langsung melihatnya, ini mungkin karena contoh Anda di sini ringan jika dibandingkan dengan beberapa pelanggaran yang saya buat sebelum mulai memperhatikan.
Cure: Pertama, belajar untuk melihat secara kritis pada gambar Anda sendiri, secara eksplisit memperhatikan saturasi. Beberapa subjek dapat menanggung penyimpangan besar dalam saturasi tanpa kehilangan tampilan alami mereka. Jika sebuah rumah tua terbuat dari batu coklat kemerahan, siapa yang tahu bahwa batu itu lebih coklat daripada merah pada kenyataannya? Dan langit sering terlihat lebih baik dengan saturasi yang lebih banyak, karena sering terlihat pucat pada gambar yang terpapar benda di tanah. Di sisi lain, ada beberapa subjek yang sensitif terhadap perbedaan saturasi. Salah satu contoh terbaik adalah kulit manusia (atau setidaknya kulit putih Kaukasia, saya tidak punya pengalaman dengan ras lain). Terlalu jenuh itu, dan orang itu akan mendapatkan wajah merah memerah dengan bercak kuning.
Jika Anda memutuskan bahwa Anda ingin mengurangi saturasi, cukup gunakan slider saturasi (setelah Anda menerapkan pengeditan lain seperti kurva perubahan saturasi). Di sini Anda memiliki masalah: berapa banyak? Ingat, dengan setiap penurunan saturasi, otak Anda mengatakan bahwa gambar menjadi lebih membosankan. Jadi saya menemukan yang terbaik untuk menggunakan alat objektif. Ada yang namanya histogram saturasi dan ketika Anda overaturate, itu akan terpotong di sisi kanan, sama seperti histogram RGB yang terpotong dengan eksposur berlebihan. Dapatkan editor yang memiliki histogram ini (saya menemukan versi linier lebih baik daripada yang logaritmik, YMMV), dan gerakkan slider hingga tidak terpotong kiri atau kanan. Anda tidak dapat merentangkannya, jadi Anda mungkin ingin meletakkannya sejauh mungkin ke kanan tanpa memotong, meninggalkan lubang di sebelah kiri. Ini adalah tampilan alami Anda.
Hal-hal lain yang saya perhatikan selain jenuh: S-curve umumnya disarankan untuk gambar, karena menekankan midtone dan menciptakan kontras yang lebih besar, yang bagus untuk gambar mencolok khas Anda di mana subjek terkena 18%. Ini mungkin bekerja dengan baik pada gambar kedua, dan yang ketiga jelas mendapat manfaat dari peningkatan kontras, tetapi ini adalah keputusan yang buruk untuk yang pertama. Di sana Anda sudah memiliki kontras yang sangat baik antara subjek dan latar belakang, tidak perlu menekankannya lebih lanjut. Tetapi Anda menderita kehilangan detail dalam bayangan dan highlight. Bayangan (hidung domba, dan wol domba hitam) tidak terlalu menarik dalam gambar ini. Jadi saya hanya akan meninggalkan bayangan sendiri, mengambil risiko menenggelamkan mereka, dan berkonsentrasi untuk mengeluarkan lebih banyak detail di highlight (salju, yang sangat ekspansif di sini) dengan mengorbankan midtone (domba, yang sudah menunjukkan banyak detail struktural). Saya juga menambahkan kontras lokal, sehingga wolnya tidak terlalu rata (akan membantu detail salju juga). Jika Anda memiliki equalizer, Anda dapat meningkatkan frekuensi menengah ke tinggi juga, tapi saya rasa itu tidak ditemukan di kebanyakan editor.
Ini adalah percobaan kasar pada gambar pertama. Lengkungan yang saya gunakan ternyata sangat aneh, tetapi berhasil - Anda melihat salju yang terinjak-injak di belakang kawanan dan nuansa salju perawan di hadapan mereka. Saya menerapkan kontras lokal, tetapi equalizernya menabrak :( Saya juga (sembarangan) mengeluarkan lubang-lubang yang mengganggu di latar depan, serpihan genangan air di sudut kanan atas dan titik gelap yang mencurigakan dari belakang kawanan (atau apakah saya menghabiskan terlalu banyak waktu) sekitar remaja laki-laki?) Saya tidak berpikir untuk menghapus sendiri sebagian besar domba, tetapi ternyata versi ini benar-benar bagus dalam versi che, jadi saya tanpa malu-malu menyalin idenya.
Pada akhirnya, saya akan mengatakan saya mendapatkan salju yang lebih baik, che mendapatkan domba lebih berwarna, tetapi agak gelap untuk seleraku, dan gambar Anda tidak sangat alami, tetapi cocok untuk iklan, atau di suatu tempat di mana kartun berlebihan adalah nilai tambah . Pilih tampilan yang Anda sukai, atau kombinasi dari mereka, dan buat gambar seperti yang Anda inginkan.
sunting
Nah, Anda mengaitkan saya, saya menghabiskan malam bermain dengan foto-foto Anda. BTW, itu ternyata latihan yang bagus - mengedit gambar ketika saya tidak tahu maksud pengambilannya.
Jadi di sini adalah domba Anda dari dekat. Tidak banyak berubah, kecuali mereka sekarang berwarna wol, tidak cerah. (Jika editor Anda memiliki opsi seperti getaran, velvia, atau warna kulit alami, matikan dalam gambar domba, itu dimaksudkan untuk potret)
Dan sekarang rendisi danau saya. Saya yang pertama setuju bahwa itu jauh dari tampilan alami. Tetapi saya menyukai pola di dalam air, dan ketika saya meluruskan pepohonan dan memperluas perspektif untuk menyelaraskan tepi danau dengan cakrawala, itu mendapat tempat yang jauh lebih menonjol dalam komposisi. Jadi saya meningkatkan kontras, menghaluskan permukaan dan meraba-raba dengan warna sampai memiliki tampilan baja yang dramatis.
Saya tidak berharap semua orang setuju dengan proposal terakhir itu, itu sangat radikal. Jika Anda ingin membuat gambar ini alami, kurangi saturasi pada apa yang telah Anda lakukan dan dinginkan kembali temperatur warna ke ukuran kamera, maka Anda akan memiliki hasil edit konservatif yang bagus.
Sunting: penjelasan yang lebih rinci tentang bagaimana saya melakukan domba.
Keseimbangan putih: Saya atur ke 5200 atau 5300 K, saya tidak ingat persisnya. Jika Anda berpikir itu membuatnya terlalu suram, biarkan di 5000 K. Tampilan hangat yang Anda gunakan aneh untuk langit musim dingin yang mendung.
Paparan: Saya menyalakannya setinggi mungkin tanpa memotong saluran apa pun , bukan hanya gabungan RGB.
Kurva: Di sinilah keajaiban terjadi. Ini perkiraan yang sangat dekat dari kurva saya.
Ada dua hal yang bisa dikatakan di sini. Pertama, saya menyesuaikan kurva untuk gambar, jadi jangan anggap ini sebagai saran bagaimana tampilan kurva secara umum. Kurva adalah salah satu alat terpenting dalam fotografi, dan jika Anda ingin menjadi baik, Anda harus memahaminya untuk menyesuaikan kurva S untuk gambar "standar" dan membangun kurva untuk gambar sulit seperti ini. Saya menghubungkan salah satu sumber belajar terbaik yang saya ketahui dalam komentar di bawah, baca bagian tentang kurva (dan jika Anda tidak mengetahuinya, bagian tentang histogram juga). Kedua, benjolan di sebelah kiri adalah jenis hack "anak-anak jangan coba ini di rumah", Anda mungkin ingin membuat kurva lebih halus di sana.
Paparan lagi. Secara teori, ini seharusnya tidak terjadi, tetapi perubahan Curves terlalu radikal dan membuat gambar terlalu gelap. Kali ini, saya melakukannya dengan tampilan gambar, bukan dengan histogram, memantau kegelapan vs hilangnya detail salju dan berhenti pada titik yang bisa saya jalani.
Kontras lokal (opsional). Ini tidak sama dengan Kontras. Tidak ditemukan di setiap editor. Jika milik Anda memilikinya, Anda dapat mencobanya dan melihat bagaimana ia mengubah wol dan salju yang terinjak-injak.
(sangat opsional) Saya pikir saya menerapkan palsu palsu kepadatan netral lulus sangat sedikit di atas 30%, tetapi tidak ingat pasti. Layak dicoba untuk detail lebih lanjut, tetapi bisa membuatnya terlalu suram.
Komposisi. Saya menghapus beberapa elemen yang mengganggu (di GIMP, bukan di editor mentah). Jika Anda tidak tahu caranya, ada banyak tutorial di web. Mungkin yang terbaik untuk memilih satu di mana prosesnya disaring dalam video. Dan saat Anda sedang melepas, singkirkan tidak hanya hal-hal besar, tetapi juga perhatikan beberapa kepingan salju yang tersesat di lensa Anda yang bermanifestasi sebagai bintik abu-abu yang hampir transparan.
Itu saja. Saya tidak mengubah saturasi, tetapi dari tampilan gambar Anda, bisa jadi editor Anda menerapkan beberapa peningkatan terkait saturasi secara default. Jika domba Anda berwarna oranye dan bukannya beige yang dimatikan, kurangi saturasi menggunakan slider.
